和大多数印度千禧一代一样，电影是我生活中不可或缺的一部分。毕竟，我们制作的电影数量居世界之首（每年1500至2000部）。总部位于孟买的印地语电影产业也称为宝莱坞，其票房收入在国内外市场占据最大份额，因此成为印度电影业规模最大的板块。印度经济自由化、印度侨民力量日益壮大，以及转向“本土全球化”内容，都是宝莱坞在全球市场增长的关键驱动力。我们的电影越来越受到全球观众的关注，宝莱坞演员也在好莱坞获得越来越重要的角色。
作为印度人，我为宝莱坞取得的全球成功感到自豪；作为全球公民，我对其对社会和文化的影响抱有乐观态度。在他的《议程》文章中，艺术为何有改变世界的力量，水晶奖得主奥拉维尔·埃利亚松写道：“艺术不会告诉人们该做什么，但欣赏一件优秀的艺术作品，可以让你与自己的感官、身体和心灵相连。它能让你感受到这个世界。这种切身感受可能会激发思考、参与，甚至行动。”科学家也相信，让观众置身于他人的视角之中，电影有助于激发同理心。
宝莱坞创作了具有社会进步意义的内容，宝莱坞从业者也通过银幕之外的行动关注重要议题；但作为千禧一代，我认为宝莱坞还可以做得更多，推动建设可持续、富有同理心和包容性的社会。以下是宝莱坞通过应对千禧一代指出的一些关键议题，塑造全球化未来的几种方式。
气候变化
与其他行业相比，电影业可能不被视为主要污染源，但其碳足迹依然不容忽视。宝莱坞曾有一些独立尝试，制作关于气候变化的电影或制作碳中和电影，但顶级明星和大型制片公司尚未响应这些做法。
这令人意外，因为气候危机正威胁宝莱坞的核心业务，它理应对此感到担忧：到2050年，孟买将面临海平面上升带来的高风险。
在西方，英国电影和电视艺术学院（BAFTA）和美国制片人工会（PGA）已向电影和制作公司发布指南，说明如何衡量和管理碳足迹。宝莱坞可以借鉴这些做法，逐步转向更可持续的电影制作方式。举办颁奖典礼、电影首映和派对等活动时，也可以遵循ISO 20121标准。
冲突与有害民族主义
《2017年全球塑造者年度调查》中最令人宽慰的发现之一是：“对绝大多数年轻人来说，身份认同与地区、地理、宗教或族裔无关；他们只把自己看作‘人类’。年轻人觉得，他们只是因为共同生活在同一个世界而团结在一起。无论作为个人还是群体，他们都有相似的关切和愿望。对他们而言，他们的种族就是人类。”
过去，印度与巴基斯坦之间的战争和冲突曾为一些票房最高的宝莱坞电影提供灵感。为了美化印度形象，这些电影选择将“敌人”非人化。然而，2018年票房黑马《拉齐》的意外成功表明，当代观众能够欣赏不妖魔化另一国家的爱国主义电影。
在政治极化日益加剧之际，艺术既可以成为疗愈力量，也可能被利用来加深裂痕。我承认，宝莱坞无法独自修复国家与社群之间的关系，但它可以选择不助长仇恨政治。
性别不平等与歧视
2018年，票房见证了小成本、以女性为中心的宝莱坞电影取得成功，也见证了不拘泥于传统极端阳刚行为的男演员崛起。加尔各答圣泽维尔学院电影研究讲师戈帕兰·穆利克教授这样说道：“看看如今崭露头角的年轻男主角——阿尤什曼·库拉纳、维基·考沙尔、拉杰库玛·拉奥——他们与上一代宝莱坞男主角的男性阳刚形象相去甚远。我的理解是，这一批新男主角更贴近印度文化观念中男性与女性之间的性别距离。换言之，他们身上有许多女性气质，这正是印度传统男女观念的标志。”
令人遗憾的是，宝莱坞电影常因物化女性而被指助长强奸文化，导演卡兰·乔哈尔在2017年达沃斯的一场会议上也承认了这一点。性别歧视和有害的男子气概过去或许能吸引观众，但全球范围内的#MeToo和Time’s Up等运动表明，终止性别歧视正逐渐成为共识。世界各地的年轻人正在采取行动，提高人们对性别平等的认识，并推动对话，挑战现状。宝莱坞必须通过作品回应不断变化的观众，同时采取切实措施，让整个行业成为所有性别人士都能安全工作的地方。
随着宝莱坞最大的市场日益年轻化，回应千禧一代指出的这些议题也更符合商业利益。宝莱坞若想成为推动变革的力量，就必须与千禧一代合作。现在正是按照我们自己的方式塑造全球化未来的时候。
