世界各地的艺术家正通过以虚拟空间取代实体演出场地，来适应停摆局面。
社交距离让艺术家和观众都付出了沉重代价。
在这场让人们彼此分隔的疫情期间，艺术家们正以创意方式让大家保持联系。
奥拉维尔·埃利亚松在瑞士苏黎世举办的“共生观看”展览中，机械臂演奏大提琴是众多亮点之一；但在展览……之前提前闭幕，原因是新冠疫情限制措施。
现在，你可以观看展览视频，还可以观看机器人演奏大提琴的片段，聆听屡获殊荣的冰岛作曲家希尔杜尔·古德纳多蒂尔创作的诡异乐曲。
观众居家隔离、场馆关闭、活动取消——其中包括格拉斯顿伯里音乐节和爱丁堡八月艺术节——自由职业者的收入也日渐枯竭。在公共空间开展活动几乎是艺术行业的常态，如今整个行业正竭力转向线上、寻求新出路。
许多艺术家以创意十足的巧思应对这一挑战，这正是人们对极具创造力的头脑所期待的。
沙发上的艺术世界
美国儿童读物插画家兼艺术家卡森·埃利斯在Instagram上发起了一个隔离艺术俱乐部，每天为困居家中的人们布置创作任务。
鹿特丹爱乐乐团的音乐家们借助科技，在家中录制了贝多芬《欢乐颂》的虚拟演奏版本。
“我们正在适应新的现实，也必须找到解决办法，才能彼此扶持，”音乐家们在视频中说。该视频不到两周便获得了超过200万次观看。
“创意的力量能帮助我们。让我们跳出固有思维，运用创新保持联系，让一切运转起来，携手共进。因为只要我们团结协作，就一定能成功。”
其他音乐家和歌手也在家中直播音乐会，在线观众迅速以大量点赞、转发和评论表达赞赏。
美国娱乐网站《公告牌》整理了一份艺术家和乐队名单，他们正在直播演出，“在这段艰难时期分享音乐带来的欢乐”。
在家也能满足文化需求的其他工具，早在封锁措施实施前就已存在。例如，许多博物馆允许你在线参观馆藏。
在艰难时期，艺术能帮助人们应对困境——即使身处疫情之中，我们无法与他人同处一地，共同体验艺术和文化。
埃利亚松最近分享了一幅插画，献给他的意大利朋友和家人以及更广泛的社群。这幅画鼓励我们利用隔离期间的时间，学会更加关爱彼此，并与彼此及世界保持联系。
