英国芭蕾为难民女性引来聚光灯

Members of the Royal Ballet perform during the dress rehersal for 'Giselle' at The Royal Opera House in Covent Garden, London January 9, 2004. The performance opens to the public on January 12. Pictures of the month January 2004 BLIFE REUTERS/Natasha-Marie Brown NMB/MD/GM - RP4DRIGVXJAB
A new ballet tells the story of two sisters as they flee their fictional turbulent homeland.Image: REUTERS/Natasha-Marie Brown NMB/MD/GM - RP4DRIGVXJAB
本内容由人工智能自动翻译。

在闪烁的灯光和科技节拍中,一片汪洋推出两名衣衫褴褛的姐妹,她们华丽的服饰隐约透露出昔日更好生活的痕迹——这是伦敦皇家歌剧院一部新芭蕾舞剧的开场。

这部舞剧讲述两姐妹的命运——Aisha and Abhaya,她们的名字寓意希望与无畏。二人逃离一个虚构的动荡祖国,躲避危险,穿行于难民营与城市街道之间。

导演Kibwe Tavares希望他的芭蕾舞剧能够挑战观众。该剧灵感来源于2015-16年移民危机,当时有一百多万人逃离中东和亚洲的战乱抵达欧洲。

“我的目标是让人们开始思考,”Tavares在伦敦考文特花园区周四晚的世界首演前接受汤森路透基金会采访时表示。

“在一个似乎现状已是彼此分离的世界里,这部作品关乎的是团结。”

该剧取材于丹麦作家汉斯·克里斯蒂安·安徒生的童话《卖火柴的小女孩》,讲述一个贫困女孩在卖火柴时死去的故事。Tavares表示,他希望通过这部现代多媒体故事实现超越娱乐的效果。

难民姐妹眼睁睁看着母亲遭暴力杀害,遇到其他难民——有人居心叵测,有人给予支持——露宿街头,并始终怀揣对家园的念想。

据联合国统计,目前世界正经历有记录以来最高水平的流离失所,约有7100万人因冲突和迫害而被迫离开家园。

自2020年初以来,约4600人通过陆路和海路抵达欧洲,据联合国难民署(UNHCR)统计。

年轻男性仍占多数,但处于迁徙途中的女性面临特殊危险,包括遭受剥削和基于性别的暴力,以及心理社会创伤和健康问题,孕妇尤其如此。

“艺术与倡导相结合,是提升边缘化群体声音的有力工具,”女性难民委员会执行董事Sarah Costa表示,该委员会倡导流离失所女性的权利。

“无论是通过电影、音乐、舞蹈、歌剧还是其他形式,艺术都提供了一个平台,让难民女性和女童丰富的故事得以向全球新观众讲述——这可以带来深刻的改变。”

移民问题引发分歧,欧盟内部因此四分五裂,各国政府对于应由谁承担穿越地中海的移民责任意见不一。

2015年移民危机高峰期间,每月有数十万人涌入,该问题曾一度威胁到德国总理安格拉·默克尔的执政地位。

该舞剧将于柏林首演,3月在柏林上演,随后于2021年走向全球,导演Tavares表示。

“归根结底,真正的意义在于让人们走出自己的故事,去思考更广阔的事物,”他说。

“从某种程度上说,每个人都有自己抵达的经历……每个人都有自己的挣扎。”

授权与转载
世界经济论坛发布的文章,可依据《知识共享署名-非商业性使用-禁止演绎4.0国际公共许可协议》以及我方《使用条款》进行转载。 本文所表达的观点仅代表作者个人立场,并不代表世界经济论坛的观点。