文化产品对国际关系具有巨大影响。
它们还能够在许多不同领域推动社会变革。
鉴于这一重要性，创意工作者理应更深入地参与国际论坛。
电影和电视剧等文化产品是全球范围内普遍的休闲选择，并且在我们的生活中尤为突出，尤其是在疫情期间。那么，鉴于它们对我们日常生活、头条新闻和全球潮流的巨大影响，为何它们仍常被视为单纯的娱乐消遣呢？
几年前，Nico Daswani曾提出过一个类似的问题。现在我想进一步论证，创意工作者为何拥有强大的变革力量，以及为何应当更好地被纳入国际论坛，例如世界经济论坛，与全球最大企业的首席执行官们并肩而坐，或者作为常设的固定议题出现在二十国集团（G20）会议上，例如。为此，我想从两个视角来探讨这些产品：作为国际关系的工具，以及作为社会变革的工具。
就国际关系而言，这些产品可以促进旅游、语言学习、本地产品以及国家的海外形象。在旅游方面，《勇敢的心》可能曾推动该片上映后一年内，苏格兰的游客量增长了300%，同样地，《摩托日记》和《权力的游戏》分别对南美洲和克罗地亚的杜布罗夫尼克市产生了类似影响。在语言学习方面，《鱿鱼游戏》带动了对韩语的兴趣增长，而《古战场传奇》在苏格兰盖尔语上带来了类似影响，而这一语言直到最近，流利使用者仅占0.6%的苏格兰人口。
青春喜剧片《致所有我曾爱过的男孩》引发了意外的关注度上升，对日本品牌养乐多的兴趣，而电影《杯酒人生》 推动了黑皮诺葡萄酒的销量增长。研究表明，消费某一国家的媒体内容会增加人们对该国产品的兴趣，这一点体现于在《壮志凌云》和美国设计的雷朋眼镜，或者《怪奇物语》及第一季期间的Eggo华夫饼。最后，文化产品还能极大地提升一个国家的海外形象：研究表明，葡萄牙人对巴西的印象在巴西肥皂剧播出后有所改善，又如俄罗斯对巴西肥皂剧的热爱使得一些巴西葡萄牙语词汇融入了俄语。但在将电影和电视作为国际关系工具进行讨论时，必须将上述例子与带有偏见的宣传影片区分开来，例如各国大片中对美国或中国军队的泛泛宣传。
作为社会变革的工具，这些产品能够引发全球性讨论，成为更宏大行动的号召，推动银幕上对被忽视少数群体的代表性，并激发个人的反思与改变。
引发讨论是文化产品最擅长的事情之一：《不愿面对的真相》 提高了人们的意识对气候变化的关注，即便几乎没有针对此问题采取行动，在随后几年间；《后天》同样是一个催化剂，促进了关于全球变暖可能影响的讨论与认知。《超大号的我》使快餐连锁企业遭受利润损失，并引发了关于健康饮食问题的激烈辩论。近期，《别抬头》也触及了治理与气候变化的议题，其中科学家们就事实与虚构展开讨论，全球各地的观众也从影片中看到了本国政府的影子。
文化产品也能带来更直接的行动号召，例如2013年纪录片《黑鱼》，该片揭露了美国水上乐园中对虎鲸的虐待。它引发了广泛的抵制浪潮针对海洋世界（SeaWorld），导致其利润损失并遭受罚款。埃罗尔·莫里斯1988年的纪录片《细细的蓝线》促成得克萨斯州一起谋杀案组建新陪审团，并促使一名无辜男子获得自由。最后，纪录片《维伦加》助推了一场倡导运动，反对石油公司企图开发乌干达一座国家公园。
电影和电视剧还能通过增加女性和少数群体的代表性，改善儿童和青少年的心理健康——与此同时，错误的呈现会造成有害的刻板印象，并在日常生活中产生影响，包括延续创意行业内部的 缺乏多样性问题。最后，电影还能成为个人改变的催化剂，例如，全球有九分之一的女性，在巴西则为四分之一，她们因银幕和电视中积极的女性角色榜样而有勇气离开充满虐待的关系。
鉴于这一在众多不同领域中产生影响的明显潜力，有必要确保更多创意工作者能够超越其行业圈子发声。这些人在全球范围内发挥着许多其他领域无法复制的影响力。从帮助保护一种濒危语言，到确保动物得到更好的对待，再到帮助女性摆脱虐待处境，视觉叙事中蕴含着真正的力量。
与此同时，世界多个国家正在削减艺术经费，例如英国、芬兰和巴西，这与艺术为社会带来的实际益处背道而驰。要想产生更大影响、推动社会变革，艺术需要得到认真对待——在各个层面提供适当的资金与激励，从培养新人才，到支持新项目的机构（例如世界电影基金），再到确保艺术家获得合理报酬的举措（例如来自爱尔兰的这一项目）。
同样令人担忧的是，国际论坛上创意工作者的缺席，他们往往只是出现在各场小组讨论之间，仅作娱乐之用。有必要更深入地让创意工作者参与这些论坛，因为他们能够作出切实贡献，不仅体现在如何最好地触达受众（例如世界各地偏远地区的露天电影放映）以及提升认知（例如以倡导运动形式的电影联动），还体现在专业知识方面：多年扎根一线的电影人，开展研究和拍摄特定主题的人，其实践知识可能与政策制定者不相上下。汇聚不同背景人士的专长，能够为世界性问题带来富有创意的解决方案。国际论坛是时候认识到创意工作者的潜力，并将其多元经验纳入其构成之中了。
