阿黛尔发行了她的最新专辑《30》。
其首支单曲《Easy On Me》获得了数亿次播放，是一首“悲伤歌曲”。
一位临床心理学与神经心理学副教授以阿黛尔为例，解释了为何聆听悲伤音乐会让人感到如此美好。
阿黛尔的新专辑，30终于上线了。上个月，数亿人次聆听了其首支单曲，《Easy On Me》。这首歌唤起的情感难以用言语描述。但我们或许可以一致认为，这是一首悲伤的歌曲。
我们为何会喜欢悲伤的音乐，这一点并不显而易见。悲伤通常是一种我们试图避免的情绪。若是外星人，或许会认为我们会觉得此类音乐令人沮丧、不讨人喜欢。
然而，悲伤音乐却能牵动我们的心弦，让我们振作起来。那么，为何聆听悲伤音乐会让人感到如此美好？
悲伤音乐的生物学机制
我们先从生物学理论谈起。当我们经历现实生活中的失去，或与他人的痛苦产生共情时，体内会释放诸如催乳素和催产素等激素。这些激素帮助我们应对失去与痛苦，使我们感到平静、慰藉并获得支持。
感受阿黛尔的痛苦，或回想起我们自己的痛苦，可能会引起体内此类化学变化。聆听阿黛尔的歌曲，或许就如同为自己打上一针隐喻性的吗啡点滴。
这一理论尚无定论。一项研究未发现证据表明悲伤音乐会提高催乳素水平。然而，其他研究则暗示催乳素的作用和催产素在使悲伤音乐令人愉悦方面可能发挥了作用。
悲伤音乐的心理学
我们喜欢悲伤歌曲的一个关键原因在于，它们能深深地“打动”我们。这种体验有时被称为被称为kama muta，这是一个梵语词汇，意为“被爱打动”。感到被打动时，可能伴随着寒战、鸡皮疙瘩、汹涌的情绪（包括浪漫的情感）、胸口的暖意以及激动之情。
但我们为何会感到被打动？美国作家詹姆斯·鲍德温曾反思道，点明了这一点：“最让我痛苦的事物，恰恰是将我与所有曾经活着、如今仍活着的人联系在一起的事物。”同样，感动也可能源于我们突然感到与他人更加亲近。
这或许可以解释，为何最可能被悲伤音乐打动的人，是那些共情能力强的人。事实上，当我们聆听《30》后，可能会转而观看反应视频，看看他人的感受。这让我们能够与他人分享一种情感体验。一种共同分享的感觉会增强我们被打动的感受，并引发慰藉与归属感。
另一种相关的观点认为，阿黛尔的悲伤音乐可以成为我们的朋友。它可以充当社交替代品。悲伤音乐可以被体验为一位想象中的朋友，在失去之后提供支持与共情。
感动也可能源于被唤起的记忆，即我们生命中重要时刻的回忆。阿黛尔的歌曲具有强烈的怀旧色彩。我们所享受的，或许是怀旧之情，而非悲伤本身。
事实上，当人们聆听悲伤音乐时，仅约25%的人表示自己确实感到悲伤。其余人则体验到其他情绪，这些情绪往往与悲伤相关，其中最常见的是怀旧。这种怀旧之情有助于增强我们的社会联结感，减轻无意义感，并缓解焦虑。
另一种截然不同的心理学理论认为，阿黛尔的歌曲就像情感健身房。它们为我们提供了一个安全、可控的空间，让我们在其中探索模拟的悲伤。它们在情感上相当于电影《黑客帝国》中尼奥与墨菲斯对练的场景。
模拟的悲伤让我们得以尝试并从这种情绪中学习。我们可以增强共情能力，学会更好地从他人的视角看待事物，并尝试对悲伤做出各种不同的应对。这或许能让我们在真正的失去降临时做好更充分的准备。这类学习体验可能在进化过程中变得令人愉悦，以鼓励人们加以运用。
理解悲伤
另一种可能是，阿黛尔的歌曲之所以令人愉悦，并非因为它们悲伤或怀旧，而仅仅因为它们美妙。悲伤可能只是恰好与美同时存在。事实上，有观点认为，目睹道德美德或美好的行为会引发崇高感，并能触动、感动和激励我们。
我们还可以从文化层面思考。从这一角度看，阿黛尔的歌曲带给我们的愉悦，源于她帮助我们赋予经历的意义。阿黛尔将艰难的人生经历化为歌曲，并帮助我们理解这些经历。
这正是许多悲剧艺术所起的作用。它将世界的痛苦、苦难与悲伤转化为有意义的存在。正如德国哲学家弗里德里希·尼采所言：一个拥有活下去之“为何”的人，几乎能承受任何“如何”。
归根结底，阿黛尔的歌曲对我们每个人的意义各不相同。当我们想要反思、获得归属感或放松时，我们会聆听悲伤音乐。我们聆听它，是为了体验美、获得慰藉或追忆往昔。
但对我们所有人而言，阿黛尔的歌曲都在诉说：你并非独自承受痛苦。它们让我们感受她的痛苦，分担我们的苦难，并与过去和现在的人们建立联结。而在我们共同的人性之中，正蕴含着美。
